Was ist Brutalismus?

Geschrieben von Kristin Hohenadel | Besprochen von Emily Estep

Ein durchschnittliches brutalistisches Gebäude ist ein denkwürdiges, szenenstehlendes, grafisches Stück Architektur, das aus der Masse heraussticht, für immer die Skylines der Städte verändert und sich über bebaute Landschaften auf der ganzen Welt erhebt. Der Brutalismus ist ein kühner, unverblümter und ewig polarisierender Stil, der niemanden gleichgültig lässt und für den es sowohl leidenschaftliche Verfechter als auch solche gibt, die ihn nur schwer lieben können.

Was ist Brutalismus?

Brutalismus ist ein Architekturstil, der von den 1950er bis 1970er Jahren vorherrschte und sich durch einfache, blockartige, massige Betonstrukturen auszeichnete. Er hat seinen Ursprung in England und verbreitete sich kurz darauf auch in der übrigen Welt.

Die Geschichte des Brutalismus

Der vom schwedischen Architekten Hans Asplund als „Nybrutalismus“ geprägte und vom britischen Architekturkritiker Reyner Banham 1955 populär gemachte Begriff Brutalismus ist keine Anspielung auf die wohl brutale Natur seiner Erscheinung, sondern eine Anspielung auf den französischen Ausdruck für rohen Beton, „bton brut“.

Aus der modernistischen Bewegung des späten 19. bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts hervorgegangen, entstand in den 1950er Jahren die brutalistische Architektur. Der berühmte modernistische Architekt Le Corbusier hat mit seiner ikonischen Cit Radieuse in Marseille, Frankreich, einer Arbeiterwohnanlage für 1 600 Personen aus der Nachkriegszeit, die Teil seines sozialen Wohnungsbauprojekts Unit d’Habitation ist, die brutalistische Bewegung inspiriert. Das 1952 fertiggestellte Gebäude besteht aus einem massiven, schmucklosen Stahlbetonrahmen, der mit modularen Wohneinheiten gefüllt ist und als Modell für die Nachkriegsgesellschaften diente, die den Wohnungsbestand für die Massen aufstocken wollten.

Der Brutalismus verbreitete sich in ganz Europa, in der Sowjetunion und in den USA (und weltweit in Ländern wie Israel, Japan und Brasilien). Brutalistische Architektur wurde zu einer beliebten, wenn auch immer wieder umstrittenen Wahl für institutionelle Gebäude wie das One Police Plaza in New York (1973) und das Rathaus in Boston (1968) sowie für Universitätsbibliotheken, Parkhäuser, Kirchen, Einkaufszentren, Hochhäuser für den sozialen Wohnungsbau wie die Orgues de Flandre in Paris und Kulturkomplexe wie die Hayward Gallery (1968) und das National Theatre (1976) am Londoner South Bank.

Der Brutalismus begann in den 1980er Jahren zu verblassen, als er zunehmend als kalt, entfremdend und menschenunwürdig angesehen wurde. Es stellte sich heraus, dass Beton zwar den Anschein der Unzerstörbarkeit erweckte, aber von innen heraus verrottete, schwer zu pflegen war und mit zunehmendem Alter zu Brüchen und Wasserschäden neigte. Brutalistische Gebäude wurden vernachlässigt und mit Graffiti beschmiert, was den städtischen Verfall symbolisierte. Die Akzeptanz der brutalistischen Architektur in der Sowjetunion bedeutete, dass der Stil auch unter seiner Assoziation mit dem Totalitarismus zu leiden begann.

In den letzten Jahren hat sich die Welt in diejenigen gespalten, die der Meinung sind, dass brutalistische Gebäude ein Schandfleck sind, der abgerissen werden sollte, und in diejenigen, die diese alten, aber noch nicht historischen Gebäude für architektonische Meisterwerke halten, die es zu schätzen und zu erhalten gilt. Aufgrund ihrer schweren Gussbetonkonstruktion lassen sich brutalistische Gebäude nur schwer renovieren. Ein erfolgreiches Beispiel ist das Centre National de la Danse vor den Toren von Paris, das nach der Umgestaltung des ursprünglichen Gebäudes von 1972 im Jahr 2003 eröffnet wurde. Sie lassen sich auch nur schwer abreißen, was die öffentliche Debatte darüber, ob diese klobigen Relikte erhalten werden sollen oder nicht, nur noch komplizierter macht.

Während sich die Architektur in den 1980er und 1990er Jahren der Postmoderne und den heutigen zeitgenössischen Stilen zuwandte, was zum Teil darauf zurückzuführen ist, dass alles auf die eine oder andere Weise wieder in Mode kommt, erlebt der Brutalismus dank einer Reihe von Büchern und der Wiederentdeckung des #Brutalismus durch eine neue Generation im Internet eine kleine Renaissance und zeigt seinen Einfluss im zeitgenössischen Produkt- und Innendesign, bei Möbeln, Objekten und sogar auf brutalistischen Websites.

Schlüsselelemente des Brutalismus

• Blockiges, schweres Aussehen
• Einfache, grafische Linien
• Fehlen von Verzierungen
• Utilitäres Gefühl
• Monochromatische Palette
• Verwendung von rohem Sichtbeton (und manchmal Ziegel) im Außenbereich
• Raue, unbearbeitete Oberflächen
• Verwendung von modernen Materialien wie Stahl, Glas, Stein, Gabionen
• Kleine Fenster
• Modulare Elemente

Interessante Fakten über Brutalismus

Londons Trellick Tower, entworfen vom Architekten Erno Goldfinger, ist ein 31-stöckiges brutalistisches Wohngebäude, das 1972 fertiggestellt wurde und heute unter Denkmalschutz steht. Goldfinger war einer der modernistischen Architekten, die nach den Verwüstungen des Zweiten Weltkriegs mit dem Wiederaufbau und der Aufstockung des Wohnungsbestands in Londons beauftragt wurden. James-Bond-Autor Ian Flemming hasste Goldfingers Ästhetik so sehr, dass er Bonds Erzfeind nach ihm benannte.Brutalistische Gebäude sind beliebte Schauplätze in Filmen und Fernsehserien über urbane Dystopien.Brutalismus ist ein Ableger des Modernismus.